Die wichtigsten Begriffe rund um Podcasts und Podcastwerbung
Hörspiele sind meist fiktive Formate, bei denen Sprecher:innen oder Schauspieler:innen unterschiedliche Rollen übernehmen und vertonen. Diese Geschichten werden anschliessend mit sorgfältigem Sounddesign zum Leben erweckt. Viele denken bei Podcasts gar nicht an Hörspiele, aber auch dieses Format ist möglich.
Hörspiele sind meist fiktive Formate, bei denen Sprecher:innen oder Schauspieler:innen unterschiedliche Rollen übernehmen und vertonen. Diese Geschichten werden anschliessend mit sorgfältigem
SounddesignDas Sounddesign besteht aus der Musik, die häufig am Anfang und Ende eines Podcasts läuft, aber auch überall dazwischen. Diese Stücke sollen dabei helfen, verschiedene Stellen im Podcast zu unterstreichen und die Emotionen oder Aussagen darin zu verstärken. Wir haben dafür unterschiedliche Optionen, von einem gekauften Stück aus einer Soundbibliothek bis hin zum vollständig durchkomponierten, individuellen Sounddesign.
mehr zum Leben erweckt. Viele denken bei Podcasts gar nicht an Hörspiele, aber auch dieses Format ist möglich.
Wenn
ReportagenReportagen sind Formate, bei denen meist unterschiedliche Protagonist:innen zu Wort kommen und “gemeinsam” mit den Hörer:innen etwas erleben, bei Bedarf ein Moderationstext durch die Geschichte führt und viel Geräuschkulisse, Atmosphäre und Sounddesign zum Einsatz kommen. Eine Reportage soll sich anfühlen, als wären die Hörer:innen live in der Geschichte dabei.
mehr die Königsklasse der Podcastformate sind, dann sind Hörspiele die Königinnenklasse. Auch sie sind aufwändig und unglaublich kreativ, basieren aber in der Regel auf fiktiven Skripts und beinhalten statt unterschiedlicher Protagonist:innen aus dem echten Leben meist Schauspieler:innen oder professionelle Sprecher:innen.
Eine Hörspielepisode kostet bei uns in der Regel ab 5000 Franken, je nach Länge, Aufwand und Anzahl der Protagonist:innen. Wenn externe professionelle Schauspieler:innen und Sprecher:innen zum Einsatz kommen, kommt zum Teil ihre Gage noch zum Episodenpreis dazu.
Hier sind die wichtigsten Vor- und Nachteile von Hörspiel-Formaten:
Pros
(Fast) unbegrenzte Möglichkeiten: Deiner Fantasie sind bei diesem Format praktisch keine Grenzen gesetzt. Egal ob du mit deinen Hörer:innen in die Zukunft reisen, auf einem Space-Shuttle schwerelos umherschweben oder in eine Fantasiewelt à la Narnia eintauchen möchtest: im Hörspiel geht das.
Neu und überraschend: Auch wenn es das Format des Hörspiels schon sehr lange gibt, nutzen bisher nur wenige Unternehmen es in ihren Corporate Podcasts. Damit kannst du auffallen und Aufmerksamkeit erregen.
Künstlerische Freiheiten: Hier brauchst du nicht die perfekten Expert:innen oder genau die richtigen Ansprechpartner:innen zu finden und sie für deine Show zu gewinnen, sondern du kannst Sprecher:innen und Schauspieler:innen deine Geschichten so erzählen lassen, wie du möchtest.
Cons
Viel Aufwand: Das Hörspiel-Format braucht eine richtig gute Geschichte, um zu funktionieren und die Sprecher:innen müssen genau wissen, was sie tun, um die Figuren zum Leben zu erwecken. Dieses Format ist deshalb deutlich aufwändiger als beispielsweise ein
GesprächsformatDas Gesprächsformat ist die häufigste Podcastform und das, was viele grundsätzlich unter dem Begriff “Podcast” verstehen. Häufig unterhalten sich zwei Personen, entweder (in sogenannten “Laberpodcasts”) über Gott und die Welt oder über bestimmte Fachthemen. Auch Monolog-Formate sind in den letzten Jahren beliebter geworden, in denen ein Host von seinen oder ihren Erlebnissen erzählt.
mehr.
Kein direkter Bezug: Diesem Format fehlen die echten Figuren, die aus ihrem Leben erzählen. Bei Hörer:innen, die gerne Fachgespräche und echte Menschen hören, funktioniert das Format also eher nicht.
Die Produktion eines Hörspiels braucht natürlich relativ viel Planung. Zuerst muss ein solides Konzept erarbeitet werden, um zu entscheiden, was erzählt werden soll und wie. Dafür führen wir meistens Konzeptworkshops durch, um diese ersten wichtigen Fragen zu klären. Anschliessend muss entschieden werden, ob in einer ganzen Staffel eine Geschichte erzählt werden soll, oder ob jede Episode eine in sich geschlossene Geschichte ist.
Dann geht es um den wichtigsten und komplexesten Teil des Hörspiels: das Drehbuch. Dieses muss die unterschiedlichen Rollen beinhalten, alle Dialoge, Aufnahmesettings, benötigte Hintergrundgeräusche, Musikuntermalung und und und. Für diese Phase braucht es bei der Hörspielproduktion in der Regel am meisten Zeit.
Wenn das Drehbuch (oder die Drehbücher) fertig sind, müssen die Rollen besetzt werden. Wir haben in unserem Team knapp ein Dutzend Audioschaffende, die in verschiedene Rollen schlüpfen und diese vertonen können. Je nachdem, welche Figuren es braucht, können wir aber auch noch auf externe Partner:innen zurückgreifen. Dafür können natürlich Vorschläge aus dem Netzwerk der Kund:innen kommen, oder wir aktivieren unser Netzwerk, casten Schauspieler:innen und Sprecher:innen und stellen so sicher, dass jede Figur genau die richtige Stimme erhält, die sie zum Leben erweckt.
Mit all diesen Sprecher:innen müssen anschliessend ihre Takes aufgezeichnet werden. Wenn es sich um einen Dialog handelt, schauen wir möglichst, dass alle Beteiligten wirklich gleichzeitig im Studio sind, damit es richtig authentisch klingt. Wenn das nicht möglich ist, sprechen wir die Dialoge gemeinsam mit den Sprecher:innen ein und schneiden anschliessend beide Seiten zusammen.
Alle diese Takes werden dann zu einem Audio zusammengefügt, häufig mit einer Erzählstimme dazwischen, die durch die Geschichte leitet. Anschliessend werden in der
Post-ProduktionUnter Produktion verstehen wir den ganzen Ablauf von der ersten Aufnahme bis zum fertigen Audio. Dazu gehören Aufzeichnungen, Skripten, Schnitt, Mixing & Mastering und das Sounddesign. Mehr Informationen zu den einzelnen Schritten findest du, wenn du auf die jeweiligen Begriffe klickst.
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Soundeffekte, Musikstücke und AtmosphäreDas Sounddesign besteht aus der Musik, die häufig am Anfang und Ende eines Podcasts läuft, aber auch überall dazwischen. Diese Stücke sollen dabei helfen, verschiedene Stellen im Podcast zu unterstreichen und die Emotionen oder Aussagen darin zu verstärken. Wir haben dafür unterschiedliche Optionen, von einem gekauften Stück aus einer Soundbibliothek bis hin zum vollständig durchkomponierten, individuellen Sounddesign.
mehr eingebaut. Im
Mixing & MasteringUnter Mixing/Mastering verstehen wir die Vereinheitlichung und Optimierung der Audios. Dazu gehört es beispielsweise, die Lautstärken anzupassen, Hintergrundgeräusche zu entfernen oder Stimmen richtig satt und präsent klingen zu lassen. Dieser Schritt garantiert, dass alle unsere Audios die gleiche hohe Soundqualität haben.
mehr wird schlussendlich sichergestellt, dass alles zueinander passt, die Geschichte lebt und die Hörer:innen gefesselt werden.
Wir durften bereits einige Hörspiele für unterschiedliche Kund:innen umsetzen. Hier zwei Beispiele:
Beispiel 1: "Mord im Grand Resort". Bei diesem fiktiven Krimi möchte sich eine Detektivin aus der Gegend von Bad Ragaz eigentlich im Grand Resort von ihrem stressigen Job in New York erholen, als plötzlich ein Toter in der Therme gefunden wird. Ihr Urlaub endet damit ganz plötzlich und sie geht im Stil von “Mord im Orient Express” auf Verbrecherjagd.
Für die Aufnahmen ist ein ganzes Aufnahmeteam von uns ins Grand Resort gereist und hat während mehreren Tagen ganz unterschiedliche Szenen aufgezeichnet, die schlussendlich zu einem fünfteiligen Hörspiel-Krimi zusammengefügt wurden.
Die Auftraggeber:innen vom Grand Resort haben sich gewünscht, dass echte Mitarbeitende in die unterschiedlichen Rollen schlüpfen, um das Hörspiel authentischer zu machen. Die Rolle der Detektivin Johanna Kempin übernahm Moderatorin Michèle Burkart.
Das Grand Resort betrieb so Standortmarketing für einmal anders, was für mediale Aufmerksamkeit sorgte und bei den Hörer:innen sehr gut ankam.
Das zweite Beispiel ist der Podcast “Uf de Spur” des Amts für Abfall, Wasser, Energie und Luft der Baudirektion des Kantons Zürich. Darin geht es um Themen der Baudirektion wie Food Waste, Lichtverschmutzung oder Radonbelastung, verpackt in spannende Geschichten, die das fiktive Journalisten-Duo Anna und Lukas für den “Regionalboten” recherchieren.
Für das Hörspiel schlüpften Manuel Diener und Andrea Blatter in die Rollen von Lukas und Anna, Franziska Engelhardt hatte ihren Auftritt als besorgte Nachbarin, Nico Leuenberger als Mann mit Hund, Anna Morf als Umweltaktivistin.
Das Hörspiel zeigt, dass auch eher trockene Verwaltungsthemen mit etwas Kreativität neu erzählt und aufbereitet werden können.
Möchtest auch du deine Botschaften kreativ verpacken und damit für Aufmerksamkeit sorgen? Dann melde dich bei uns, wir helfen dir gerne bei der Produktion deines Hörspiels.
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